In seiner Funktionalität auf die Lehre in gestalterischen Studiengängen zugeschnitten... Schnittstelle für die moderne Lehre
In seiner Funktionalität auf die Lehre in gestalterischen Studiengängen zugeschnitten... Schnittstelle für die moderne Lehre
Übungen im / zum: Mit teilen Auf teilen Ver teilen (oder: Exercises in Sharing, Partaking and Distributing)
Wir werden überhäuft mit Nachrichten – und trotzdem verschwinden die meisten Mitteilungen sofort wieder.
Was haben wir eigentlich wirklich zu sagen?
In diesem Kurs geht es um die Mitteilung als typografisch gestaltete Nachricht: Was willst du sagen, an wen – und wie verändert die Form das, was gesagt wird?
Wir entwickeln im Kurs zunächst eigene Botschaften und gestalten diese in einem iterativen Entwurfsprozess, der sowohl analoge als auch digitale Werkzeuge involviert. Daraus entstehen Posterentwürfe, die in 2er-Teams gestaltet werden. Gemeinsam teilt ihr euch ein Format: ein zweifarbiges DIN A2-Plakat im Siebdruck, auf dem beide Mitteilungen in einen gestalterischen Dialog treten.
Parallel dazu erarbeitet ihr einen gefalteten Begleitflyer, in dem ihr eure Mitteilungen textlich kontextualisiert – ein Einstieg ins typografische Arbeiten mit längeren Texten und dem Auf- und Einteilen im Layout.
_Dieser Kurs ist eine Kooperation mit der …
Vertiefungskurs Plastisches Gestalten
Der Vertiefungskurs bietet, wie die Bezeichnung schon andeutet, die Möglichkeit Inhalte und Themen der Arbeiten des Wintersemesters erneut aufzugreifen, mit etwas mehr Zeit zu vertiefen oder ein neues Projekt, aufbauend auf die im Wintersemester bereits erworbenen Kennnisse, gründlicher und fundierter anzugehen.
Dabei könnten zum Beispiel alle, die sich bereits im Wintersemester mit den Möglichkeiten der Darstellung des menschlichen Körpers beschäftigt haben durch ein genaueres Studium der Vorgaben der Anatomie zu einer fundierteren Darstellungsweise gelangen. Gleichzeitig können Verweise auf die gesellschaftlichen Bezüge der Form der Darstellung mit in den Prozess einbezogen werden, wer wird wie von wem dargestellt.
Auch das Entdecken von Möglichkeiten in der Verwendung von Materialien wird weiter Thema des Kurses sein. Dabei stellen sich in unserer Zeit Fragen zur Nachhaltigkeit und Verhältnismäßigkeit der verwendeten Materialien und es wird eine daraus bewusst gefällte Entscheidung gefordert, in der eine gestalterische Notwendigkeit und ein nachhaltiger Einsatz von Materialien gegeneinander abgewogen werden …
Vertiefungskurs Plastisches Gestalten
Der Vertiefungskurs bietet, wie die Bezeichnung schon andeutet, die Möglichkeit Inhalte und Themen der Arbeiten des Wintersemesters erneut aufzugreifen, mit etwas mehr Zeit zu vertiefen oder ein neues Projekt, aufbauend auf die im Wintersemester bereits erworbenen Kennnisse, gründlicher und fundierter anzugehen.
Dabei könnten zum Beispiel alle, die sich bereits im Wintersemester mit den Möglichkeiten der Darstellung des menschlichen Körpers beschäftigt haben durch ein genaueres Studium der Vorgaben der Anatomie zu einer fundierteren Darstellungsweise gelangen. Gleichzeitig können Verweise auf die gesellschaftlichen Bezüge der Form der Darstellung mit in den Prozess einbezogen werden, wer wird wie von wem dargestellt.
Auch das Entdecken von Möglichkeiten in der Verwendung von Materialien wird weiter Thema des Kurses sein. Dabei stellen sich in unserer Zeit Fragen zur Nachhaltigkeit und Verhältnismäßigkeit der verwendeten Materialien und es wird eine daraus bewusst gefällte Entscheidung gefordert, in der eine gestalterische Notwendigkeit und ein nachhaltiger Einsatz von Materialien gegeneinander abgewogen werden …
Arbeitsfeld: Künstleranatomie / Anthropologie
Leitung: Sándor Dóró
Der Mensch unserer Zeit betrachtet seinen Körper mit großer Neugier und dem Verlangen, ihn wahrhaft kennenzulernen. Wie Paul Valéry beschreibt, entdeckt der Mensch seinen Körper „wie Amerika entdeckt wurde: als etwas Fernes und Fremdes. Für den Geist gibt es nichts Aufregenderes als die Unwissenheit, mit der er nach dem eigenen Körper sucht.“
Der menschliche Körper gibt von sich aus keine erschöpfende Antwort auf die Beschaffenheit seines Aufbaus oder seiner Funktionsweise. Er erklärt nicht, wie er im pausenlosen Kampf gegen die Schwerkraft besteht, wie er – seinen Schwerpunkt stetig verlagernd – das Gleichgewicht hält, aufrecht bleibt und dabei Tausende von Bewegungskombinationen ausführt. Seine Oberfläche hingegen scheint seine innere Konstruktion mit großer Genauigkeit zu offenbaren.
Der Wissensdurst, der aus diesem Gegensatz von Oberfläche und Innerem erwächst, wird heute durch technologische Entwicklungen und gesellschaftliche Veränderungen auf eine neue Art befriedigt. Die moderne Medizin, der Spitzensport, die sexuelle Befreiung sowie die intensive …
Die Zeichnung ist deine Handschrift – eine persönliche Interpretation von Wirklichkeit. Mit deiner Handzeichnung kommunizierst du etwas: Sie kann erzählen, Gefühle ausdrücken oder einen Sachverhalt veranschaulichen. In diesem Vertiefungskurs Zeichnung beginnen wir damit, die Zeichnung gezielt als Werkzeug einzusetzen, um eigene künstlerische Ideen zu visualisieren. Dabei konzentrieren wir uns auf ihr Potenzial, unmittelbar, schnell, einfach und persönlich zu sein.
Für Übungen werden wir unter anderem Ausflüge in die nähere Umgebung machen und eine Ausstellung besuchen.
Eine Aufgabe wird sein, für eine fiktive Bewerbung die Idee zu einer möglichen künstlerischen Arbeit zu skizzieren..
Von dieser Idee ausgehend, werdet eine eigene zeichnerische Arbeit entwickeln.
In Einzel- und Gruppengesprächen sprechen wir über den Arbeitsprozess.
Die Ausstellung und Abschlusspräsentation am Ende des Kurses werden wir gemeinsam planen und aufbauen.
english follows german
Im Vertiefungskurs seid Ihr dazu aufgefordert ein eigenes Projekt zu verfolgen, bei dem Hauptgestaltungsmittel Farben und Farbbeziehungen sein sollen.
Ihr werdet dazu viel Zeit zum eigenständigen (und gemeinsamen) praktischen arbeiten haben und wir werden uns regelmäßig zu Gesprächen und Inputs treffen.
Ziel, wie auch schon im Grundkurs, wird es sein, eure Arbeitsprozesse zu dokumentieren und in verschiedenen Formaten zu reflektieren. Zu beginn des Kurses werde ich Euch Methoden und Arbeitsweisen vorstellen, wie eigenständige Projekte gestaltet und strukturiert werden können.
Außerdem werden ich materialökonomische und maltechnische Inputs anbieten.
Ausstellungsbesuche zeitgenössischer Kunst sind ein weiterer Programmpunkt.
Diese werden wir vor,- und nachbereiten.
Am Ende des Kurses werdet Ihr, schon im Hinblick auf die Tage der offenen Tür und als Reaktion auf die besuchten Ausstellungen, gemeinsam eine Präsentation erarbeiten.
Wie schon im Grundkurs, ist eine Dokumentation Eures Arbeits- und Lernprozesses, das zentrale und notwendige Ergebnis des Kurses.
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In the advanced course, you will be asked to pursue your own …
english follows german
Im Vertiefungskurs seid Ihr dazu aufgefordert ein eigenes Projekt zu verfolgen, bei dem Hauptgestaltungsmittel Farben und Farbbeziehungen sein sollen.
Ihr werdet dazu viel Zeit zum eigenständigen (und gemeinsamen) praktischen arbeiten haben und wir werden uns regelmäßig zu Gesprächen und Inputs treffen.
Ziel, wie auch schon im Grundkurs, wird es sein, eure Arbeitsprozesse zu dokumentieren und in verschiedenen Formaten zu reflektieren. Zu beginn des Kurses werde ich Euch Methoden und Arbeitsweisen vorstellen, wie eigenständige Projekte gestaltet und strukturiert werden können.
Außerdem werden ich materialökonomische und maltechnische Inputs anbieten.
Ausstellungsbesuche zeitgenössischer Kunst sind ein weiterer Programmpunkt.
Diese werden wir vor,- und nachbereiten.
Am Ende des Kurses werdet Ihr, schon im Hinblick auf die Tage der offenen Tür und als Reaktion auf die besuchten Ausstellungen, gemeinsam eine Präsentation erarbeiten.
Wie schon im Grundkurs, ist eine Dokumentation Eures Arbeits- und Lernprozesses, das zentrale und notwendige Ergebnis des Kurses.
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In the advanced course, you will be asked to pursue …
Künstlerische Grundlagen
Vertiefungskurs: Räumliches Gestalten
English follows German
Der Vertiefungskurs ist ein gemeinsames Angebot mit dem Kurs “PERFORMATIVE RÄUME”.
Das “Denkmal der antifaschistischen Widerstandskämpfer” in Berlin Weißensee entstand 1970 von Studierenden der Kunsthochschule.1970 steckten digitale Medien in den berühmten Kinderschuhen: das Internet musste erst noch entwickelt werden, erst 10 Jahre später gab es erste Personalcomputer, die erste Website wurde 20 Jahre später entwickelt … Wie können wir ein solches Denkmal aus heutiger digitaler Medien Perspektive kritisch befragen? Wie können wir ein solches Denkmal in seiner gesellschaftlichen und historischen Perspektive begreifen, erweitern und aktualisieren, wo sich Gesellschaftssysteme, Erinnerungskultur, Blick auf Repräsentation und Machtstrukturen verändert haben?
Es gibt ein spannendes Programm für den gemeinsamen Kurs in enger Zusammenarbeit mit dem XR-Lab und der Solid Rapid Prototyping Werkstatt: wir digitalisieren des Denkmal als auch neue Performances mit mobilen 3D Scannern, bearbeiten die 3D Daten und werden sie in 3D Modelle und/oder XR Umgebungen einpflegen, werden Lunch Talks haben und einen Input …
Im Werkstattkurs „Typografie & Layout“ geht es darum, Schrift als Gestaltungsmittel bewusst wahrzunehmen und einzusetzen.
Anhand praktischer Übungen und einer eigenen Entwurfsarbeit lernst du, wie Typografie wirkt und wie sich mit Adobe InDesign das Lesen gestalten lässt.
Neben der praktischen Arbeit strukturieren Inputs, gemeinsame Reflexionen und analytische Übungen den Kurs und laden dazu ein, unterschiedliche Zugänge zu Typografie zu entwickeln.
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The workshop “Typography & Layout” focuses on perceiving and using type as a conscious design tool.
Through practical exercises and an individual design project, you will learn how typography shapes meaning and how reading can be shaped using Adobe InDesign.
Alongside the practical work, inputs, shared reflections, and analytical exercises structure the course and invite you to develop different approaches to typography.
English follows German
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Performative Räume Vertiefungskurs II (B)
Film / Raum / Installation
# Film als räumliche Praxis
# Entwickele entweder ein eigenes, freies, selbstgewähltes Projekt innerhalb der Aufgabenstellung
# Ausstellung der Ergebnisse / einer eigenen Installation unter Einbeziehung räumlicher Fragestellung am Ende des Semesters
# Ausstellungsbesuche in Berlin
# Grundsätzliche Einführung in FinalCutProX auf Hochschulrechner oder eigenen Geräten, alternativ DaVinciResolve(basic)
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Der Vertiefungskurs Performative Räume II bietet die Möglichkeit ein eigenes, kleines, selbstgewähltes Video-Installationsprojekt zu realisieren. Von der Konzeption, dem Drehen und dem Filmschnitt bis hin zur Entwicklung und Umsetzung einer Installation werden dabei die grundsätzliche Schritte sein. Teilnehmer_innen werden durch Beispiele und Methodiken durch alle relevanten Stufen der Projektentwicklung begleitet. Das dabei gewählte Thema ist vorgegeben, aber bietet durch die Begrenzung eine Vielzahl an Möglichkeiten, welche von den Teilnehmenden selbst ausgewählt werden.
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Der gesamte Kurs steht in der inhaltlichen Rahmung und Auseinandersetzung von Film als einer Verhandlung von Raum und Performativität der Kamera. Imm Film soll die Verhandlung …
Die Zeichnung ist deine Handschrift – eine persönliche Interpretation von Wirklichkeit. Mit deiner Handzeichnung kommunizierst du etwas: Sie kann erzählen, Gefühle ausdrücken oder einen Sachverhalt veranschaulichen. In diesem Vertiefungskurs Zeichnung beginnen wir damit, die Zeichnung gezielt als Werkzeug einzusetzen, um eigene künstlerische Ideen zu visualisieren. Dabei konzentrieren wir uns auf ihr Potenzial, unmittelbar, schnell, einfach und persönlich zu sein.
Für Übungen werden wir unter anderem Ausflüge in die nähere Umgebung machen und eine Ausstellung besuchen.
Eine Aufgabe wird sein, für eine fiktive Bewerbung die Idee zu einer möglichen künstlerischen Arbeit zu skizzieren..
Von dieser Idee ausgehend, werdet eine eigene zeichnerische Arbeit entwickeln.
In Einzel- und Gruppengesprächen sprechen wir über den Arbeitsprozess.
Die Ausstellung und Abschlusspräsentation am Ende des Kurses werden wir gemeinsam planen und aufbauen.
English follows German
Performative Räume: Denkmal im Dialog
Vertiefungskurs I
Der Vertiefungskurs ist ein gemeinsames Angebot mit dem Kurs “DIGITALE MEDIEN”.
Der Kurs untersucht ein Denkmal im öffentlichen Raum aus historischer, künstlerischer und gesellschaftlicher Perspektive.
Das “Denkmal der antifaschistischen Widerstandskämpfer” in Berlin Weißensee entstand 1970 von Studierenden der Kunsthochschule.
In dem Kurs gibt es Raum für die Entwicklung einer praktischen Arbeit an folgenden Fragen:
// wie kann ein Denkmal im öffentlichen Raum mit 1) Körper 2) Performance und/oder 3)Digitalen Medien kritisch befragt oder sogar aktualisiert werden ?
// Wie können wir ein solches Denkmal in seiner gesellschaftlichen und historischen Perspektive begreifen, erweitern und aktualisieren, wo sich seit 1970 Gesellschaftssysteme, Erinnerungskultur, Blick auf Repräsentation und Machtstrukturen verändert haben?
Es gibt ein spannendes Programm für den gemeinsamen Kurs in enger Zusammenarbeit mit dem XR-Lab und der Solid Rapid Prototyping Werkstatt: Die Studierenden digitalisieren das Denkmal und die Körper der Performer_innen mittels Handscannern, bearbeiten die 3D Daten und werden sie in 3D …